本报综合报道 身怀六甲的美国人托马斯·贝蒂令人过目难忘——凸起的肚子配上一张男人脸，让他一时间成为舆论热点。今年43岁的托马斯日前透露，他已定于7月3日剖腹分娩。

已取好名字

托马斯还卖关子说，女儿的名字现在都已经想好了。“我感觉美妙极了，急不可待地想看看女儿的脸。”他说。

他还亲述怀孕过程，感觉轻而易举，完全没有不适应的感受。在首次观看婴儿扫描时，他和妻子南希感动不已。他感慨地说：“我们终于可以拥有一个完整的家庭了。

对这对夫妻而言，怀孕绝非易事：托马斯不可能提供精子，南希又因严重的子宫内膜异位，在20年前切除了子宫。期盼儿女的两人决定，依靠人工授精，由托马斯代替妻子怀孕。

当初，托马斯并没有实施完全变性手术，只是完成胸部整形，并通过注射睾丸激素维持男性特征。这意味着，他为自己保留了“怀孕的权利”。托马斯说，他两年前停止注射睾丸激素，4个月后，停止多年的月经得以恢复。

坎坷“孕”途

然而，在寻求人工授精的道路上，托马斯夫妇却屡遭波折。

一年里，他们找了９个医生，但没有一人愿意帮助托马斯完成人工授精。托马斯说，他找到的第一个医生要他把胡子刮干净，还让他和南希去看心理医生，以确保他们“适合生孩子”。然而，夫妻俩花了上千美元后，这名医生还是拒绝了他。迫于无奈，他们只好匿名从精子银行买回精子，自己在家人工授精。

很快，托马斯怀上了一对三胞胎，却因胎位不正而流产。他回忆说：“我兄弟知道我流产时说，‘挺好，谁知道那是什么怪胎’。”

关爱灾区老人艺术作品捐献活动

    中华民族血脉相连，手足情深，我们为身处灾难中的兄弟姐妹而揪心。现在，儿童基金、扶贫基金等都已经全面启动，而灾区的老年人，尤其是灾难中失去亲人的孤寡老人们，他们正急切的等待您的援助！

    灾害无情，人间情浓，为此，藏品艺术网（www.cangpinyishu.com）、中国活动在线(www.huodongchina.com)联合中国老龄事业发展基金会，共同发起“关爱灾区老人艺术作品捐献”活动，号召从事美术艺术创作的朋友们，用您们的真情，拿出精美的艺术作品，为灾区急切等待救助的孤寡老人们奉献爱心。

    本次活动，接受各种形式的美术作品（包括：国画、油画、工艺美术品、摄影、民间艺术品等）捐献，征集的所有作品，对征集的所有作品，将进行义卖，所得资金，全部通过中国老龄事业发展基金会捐献受灾地区，用于当地老人救助。

具体事宜如下：

一， 本次活动接受善款捐赠，捐赠者可直接将钱汇至中国老龄事业发展基金会专项基金帐户。

     账 户：中国老龄事业发展基金会

     开 户 行：工行地坛分理处

     账 号：0200 2455 1902 0102 767

     汇款务必注明：藏品艺术网捐助灾区老人专款 或 中国活动在线捐助灾区老人专款

     特别提示：捐赠者收好银行开的汇款单，可寄至本次活动组委会，本组委会负责开办捐赠收据，凭捐赠收据，个人可以抵个人所得税，企业可以抵企业所得税。 

二，本次活动接受书画作品，摄影作品，剪纸等平面作品捐赠，可直接寄往活动组委会地址。工艺品捐献，可先寄作品清晰照片，以供备案，随后提供作品原件。

三， 本次活动的所有作品，将在藏品艺术网（www.cangpinyishu.com）书画频道，举办“赈灾艺术品捐献联展”。中国活动在线网站（www.huodongchina.com）将开设艺术作品义卖专区。

四， 每一位参加者，均可获得由组委会颁发的赈灾艺术捐献证书，艺术作品卖出后可获得由国老龄事业发展基金会颁发的荣誉证书。

五， 每一位捐献作品的艺术家，可提供500字的个人艺术简介，艺术照片，将在藏品艺术网重点介绍。并可加入藏品艺术网艺术委员会。

六， 活动组委会

法律顾问：管君（清华大学法学硕士）

主任：王泽瑞

执行主任：薛万墨 蒋立臣 黄挺

七，活动时间：2008年5月19日---2008年7月10日

参加本次活动的艺术家，可在规定时间内报名，作品可随后寄来。

八、活动主办

活动主办：中国活动在线

          藏品艺术网

活动协办：中国老龄事业发展基金会

活动支持：SOHU艺术收藏圈 SOHU玉器收藏圈 中国藏品艺术论坛 天天活动论坛

组委会作品接收地址：北京市丰台区东木樨园9号双城公寓B座14层13A-A

邮编：100075

联系电话：010—87728560转801/802/803/805 手机：13521153251

网址：http://www.cangpinyishu.com/藏品艺术网

      http://www.huodongchina.com/中国活动在线

电子邮箱：cpysw@163.com

          huodongchina@163.com

组委会QQ：349639796 474522294

【藏品艺术网】【中国活动在线】【SOHU艺术品收藏圈】【SOHU艺术品收藏圈】【SOHU玉器收藏圈】的会员详情可见相关论坛、圈中主贴，希望大家转载此帖，报名援助灾区。 

请大家跟帖注明：作品数量、尺寸、名称、画家简介及作品介绍500字。

    中国老龄发展基金会介绍：

    中国老龄事业发展基金会是民政部和全国老龄办领导下的为全国老年人服务的民间慈善组织，是独立的社团法人。它的前身是中国老年基金会，成立于1986年5月。本届理事会于2003年10月选举产生。理事会聘请了全国人大常委会副委员长周铁农、全国政协副主席马万祺、全国政协副主席阿不来提•阿不都热西提、中央军委原副主席迟浩田、全国人大常委会原副委员长司马义•艾买提、全国人大常委会原副委员长顾秀莲、全国人大常委会原副委员长彭珮云为名誉会长。全国政协委员、民政部原副部长李宝库同志担任本届理事会理事长。

    中国老龄事业发展基金会的行动宗旨是：孝行天下，构建和谐。基金会以老年人为本，全心全意为老年人服务，并呼吁社会共同尊重、关心和帮助老年人。基金会的工作任务是：以弘扬敬老爱老助老的中华民族传统美德为中心，以为健康的老年人锦上添花、为有困难的老年人雪中送炭为重点。

    几年来，本会在全国范围内相继开展了以敬老爱老助老为主题和以孝亲敬老为内容的教育宣传活动，并积极推动、实施了“爱心护理工程”在全国的试点工作。建立起“爱心护理基金”、“慈航基金”、“中国老年健康基金”、“老年科技发展基金”、“中国贫困老人援助基金”、“孝心关爱基金”等多个为老年人服务的公募性专项基金。

    中国老龄事业发展基金会全体同志庄严承诺，将不遗余力地为全国的老年人办实事、做好事、行善事，甘当天下老年人的贴心人和孝子。

    藏品艺术网介绍：

    藏品艺术网定位于专业的行业媒体。是相关政府部门与北京江山多娇文化传媒有限公司合作，联手打造的艺术收藏类门户网站。该网站网址为www.cangpinyishu.com,是拼音“cangpinyishu”（藏品艺术）的组合。

    藏品艺术网是以书画、瓷器、邮票、钱币等收藏品为主的综合性门户类网站，是艺术界、收藏界重要的媒体核心之一，目前已搭建开通了资讯中心、商城中心、拍卖中心、鉴定中心等十几个服务平台，并独家推出博物馆、茶道、考古三大看台，其中，博物馆网上参观是收藏类门户类网站中的第一家，也是官方认可的行业门户网站之一。而书画、瓷器、邮票、钱币等20个频道，内容正日益精彩，新闻资讯也日渐丰富，许多栏目影响力正在不断攀升。

    此外，网站还聘请多位社会各界名人担任的网站高级顾问，为网站的健康发展提供指引和广阔资源。

文章来源:藏品艺术网

文章地址:http://www.cangpinyishu.com/Article/zixun/shuhua/shpl/200804/3120.html

    艺术市场上，中国当代艺术风起云涌；艺术舞台下，当代艺术家身价倍增。在中国当代艺术迅速走红的今天，艺术家是否能够离开群众基础已经成为人们普遍议论的话题。

    古往今来，很多伟大的艺术家无不重视现实生活对创作的意义。不过，在今天这样一个“多元标准”，“没有标准”的“嘈杂”艺术世界中，艺术家似乎开始渐渐忘记了自己与群众的关系。现在笔者试图从几个方面论证艺术家与大众之间的关系。

    是大众给了艺术家耀眼的地位

    艺术家的称呼不是自古就有的，而如今，这种辉煌的艺术家地位也是大众寄予的，艺术家可以获得这样的殊荣、也随时可以失去。

    无论中外，早些时候并没有“艺术家”这样的称呼。那时，“艺术”（art）指的是一种技艺，希腊古典时期的著名学者柏拉图就尤其贬低艺术的功能，认为艺术是理念影子的影子，与真理隔着两层；而在古代中国，则有六艺的说法，所谓六艺指六种技艺，即“礼、乐、射、御、书、数”。

    如果说古代有“艺术家”的话，那么他们也就是那种需要很强的体力劳动，经常与泥土（雕刻家）、木头、铁锤等接触的劳动人民，即现代艺术家所不齿的工匠。工匠与治理国家的官宦比起来，地位可谓天壤之别。特别在奴隶、封建制的时代。工匠的地位可想而知了。

    艺术家地位的提高依赖于“艺术”作为一个门类的独立；依赖于人们对精神生活追求的提高；更依赖于资助艺术发展的赞助群体的发展。

    在封建制时代，教皇、统治者是艺术的主要赞助者，艺术家创作当然受制于统治者。从题材到表现对象的风格上艺术家享受很少的自由。到了16世纪，随着资本主义经济的发展，欧洲的荷兰、中国的北宋后期，特别在明代，艺术家找到了新的雇主，即富裕的资产阶级。欧洲现代主义艺术、中国的扬州八怪，无不是大众培养起来的艺术家。艺术家从生活中汲取灵感，大众从这种灵感中找到共鸣，艺术家受到大众的认可，艺术家的地位自然不断提高。这样看来，正是大众从艺术中找到了共鸣才会为“他们的”艺术家买单。

    艺术发展到当代，“文化研究”方法的提出，多元化的提倡，后现代艺术的发展，正在不断的从现代艺术的精英性有意识的向大众化转变。说大众化庸俗也好，普遍关心民众已经成为时代的呼声。

    如果看过正在举办的“四海一家”使馆藏品展，相信对多元文化发展的重要性理解会更加深刻。那种小小布头的布贴艺术，代表墨西哥传统神话的《墨西哥龙》这些出自一个民族根本的大众性正在吸引着全球人的眼球，这已经能够深刻的证明，大众在这个社会中的分量。

    做艺术家还是做人

    中国古代对艺术品格的评价有这样根本的一条：“画品如人品，人品高，画品亦高”。中国古代的文人画，尽管是中国书画艺术的经典，但是这些精品不过是文人们在“平天下”之余的修身养性的娱乐。绘画从来不曾被看作是纯粹的目的。

    这也正应了吴冠中说的那句话：“100个齐白石抵不上1个鲁迅”这是吴冠中先生遭到“炮轰”的又一个经典名言。尽管从艺术的角度将，吴冠中遭到了重轰，像他当年的“笔墨等于零”一样的轰动。但是，他确实给艺术家敲响了警钟。当很多艺术家为“齐白石”不平的时候，是否曾这样想过，为什么吴冠中强调鲁迅的地位，一个是艺术家、一个是文学家，活动家，革命家，将领个没有可比性的人物却放在一起评论，吴冠中想告诉我们什么，又想告诉艺术家什么？

    无可否认齐白石在艺术上的成就，但是，艺术家不能只求技艺上的精湛，而“两耳不闻窗外事”，在这个时代，艺术家更应该有鲁迅先生“先天下之忧而忧”的责任。

    西方现代艺术发展到抽象的只是一个画布的时候，这已经证明了艺术的穷途末路。20世纪60年代西方艺术重新找回形象，从大众每日面对的消费文化符号重寻求艺术表现的对象本身已经就是最好的回答。

    当代艺术的多元化发展，前卫艺术家尽管其作品让大众很难理解，但是追究作品的观念却更多关涉的是更多数的人民的生活。当代艺术家能够走多远，很大程度上取决于他关心的视野有多宽。

    艺术家是在真实的生活中，被受众捧出来的明星，如果说“艺术家”是耀眼的，只因为他再现的是时代、人民的心声。如果脱离时代、脱离生活、脱离群众，他的创作也将干涸。

   艺术依靠本土买单

    最后，从最根本的现实利益出发，艺术家更要深思将来为自己买单的群体。

    当代中国艺术品市场不断攀升，并且在艺术品拍卖市场上，中国的地位已经超过法国，成为仅此于纽约和伦敦的第三艺术品交易国。随着中国当代艺术如此迅猛的发展，艺术家的身价也在日益提高。这种态势不能不在艺术家与普通百姓之间架起一座金钱的“鸿沟”。

    不过，通过对中国当代艺术品主要买家的情况分析，中国当代艺术品的买家更多是中国人。并且，由于今年受到美国次贷危机的影响，这个“主力”似乎也有无力购买的倾向。中国当代艺术在迅速攀升到国际拍卖颠峰的时候，这种信号不能不是一种警醒，真正能够欣赏中国艺术的还是国内人。而培养中国受众才是当代艺术家应该考虑的长远经济问题。

网友在网上贴出的人体艺术照。

    艺术照、婚纱照对都市女性来说一点不稀奇，但是裸体艺术照你敢照吗?时下裸体艺术照正在广州、上海等地悄悄流行，多为一些女大学生、女白领为“留下青春的美丽”而拍摄，有些女孩甚至拿给“闺蜜”甚至男同事欣赏。不过，也有女孩担心自己的照片会像“艳照门”一样泄露出去。律师建议，拍照前一定要与影楼签署协议，保证底片全部销毁，不能以任何方式外泄，否则可以追究影楼的违约责任。

记者 张昀

女性：只为留下青春时的美丽

1982年出生的孟小姐在广州一家外企做行政工作，有一天同事神秘兮兮地拿出一本相册给她，翻开一看孟小姐惊呆了：原来是同事的裸体艺术照!孟小姐为相片的美丽和同事的勇气打动了，决定也去照一套。经过预约、等待排期、交纳3000多元钱后，孟小姐终于如愿以偿。她表示，拍裸体艺术照是为留下青春时美丽的样子，也是最真实的自己，以后老了可以时常翻看、回味。虽然她的同事把相册大方地拿给男同事分享，但她不打算这样做，只有男朋友、姐姐欣赏过。

上海一家外企的郑小姐也介绍，她看过好朋友的裸体艺术照，照片“真的很美、很艺术”，只会让人赞叹人体的美丽而不会产生其他的想法。她说，照裸体艺术照在上海非常火爆，好朋友是排了很久才排上的，为此她还专门减肥了两个月。拍这样一套艺术照通常要2000到4000元。

记者在影楼和互联网上了解到，裸体艺术照并非全裸，会以花朵、羽毛作装饰，或以轻纱遮体，没有装饰物就摆出优美的姿势遮住关键部位，真正露点的照片不多。消费者对裸体艺术照的反应也不一样，有女生表示照片很美，“人类应该正视自己赤裸时的样子。”有网友给一些大胆把照片贴上网的女生留言：“人体原来可以那么美，震撼!”但也有网友留言称，伤风败俗，应该赶快撤掉。

影楼:保证不会泄露照片和底片

记者致电时尚芭莎、柠檬树、金夫人等各大影楼后发现，目前广州各大影楼都有多种套餐提供消费者拍摄裸体艺术照，“挺多人照的，需要预约”，而且五一、暑假会迎来小高峰。

时尚芭莎客服小姐介绍，裸体艺术照以2000元起价，有多个套餐可选择。2000元的套餐可获得12寸的相册、20张照片入册、一张光碟放底片。拍摄时只有消费者、摄影师和助理在场，如果消费者有要求助理也可以退场。在制作过程中，洗底片、修相片的工作人员以及销售人员会看到相片，但保证不会外传，消费者不需要的底片和照片可以当场销毁。

柠檬树工作人员介绍，5天后消费者选择照片时不要的可当面删除。

金夫人集团华南总部总经理刘力克表示，如果消费者有要求，可以提供拍摄裸体艺术照的服务，但不会专门推出裸体艺术照。

律师： 拍摄前务必签协议

不过，有多位有兴趣拍摄裸体艺术照的女性对照片的安全性表示担心。近来屡屡出现情侣地铁不雅照被传上网、女教师裸照被泄露等事件，自己单纯地出于追求美而拍摄的照片会不会被某“奇拿”放上网陷入“艳照门”一样的麻烦呢?

一位拍摄过裸体艺术照的徐小姐表示不担心，因为“我又不是名人，勒索我对他有什么好处?”但大多消费者还是表现出顾虑，还有一位陈小姐说自己的男友不允许自己拍。

广东胜伦律师事务所律师黎达表示，除了名誉权、身体健康权等之外，我国对于“隐私权”还没有明确的法律规定，一般纳入“一般人格权”。根据最高人民法院的司法解释，一般人格权享有保护原则。他提醒消费者，在拍摄照片之前，要与影楼签订合同，保证底片必须销毁，不能以任何途径外泄，如果违约罚款多少元等。如果发现外泄，消费者可以状告影楼违约，要求精神赔偿，因为国家对于违约有明确的处罚规定。但如果未签订合同，只是状告影楼侵犯隐私权，则法院不太好界定，因为国家对于隐私权目前保护得不完善。

　　专业的藏家在一定会去预展看选中的拍品，尤其是针对瓷杂类，在预展中可以有一个近距离的观察和了解。因此建议有意向的收藏者在浏览图录后，到预展仔细查看，甚至可以请专家参考。预展一般定在拍卖前的两天，藏家可通过电话和网站了解具体时间和地点。

　　由于拍卖市场火热，预展随之也很多，藏家没有时间也没有必要去看每一场拍卖预展，只需要针对性地做些选择。选择的标准主要根据自己要的收藏品类来定。除了专门的拍卖公司，一些综合性拍卖公司也都有各自的强项：如中国嘉德和保利以书画、西画和瓷杂拍卖著称，尤其是中国嘉德每年都会举行一些特殊专场，如古籍善本、钱币、邮品等。北京瀚海的书画、瓷杂也很不错；华辰拍卖的强项除书画为主为，其摄影专场也是一大特色。相比而言，匡时更偏重瓷杂，另外油画也一直比较强势。

　　上海作为中国拍卖市场的第二大中心，也有一些不错的拍卖公司。如老字号朵云轩，就以书画拍卖享誉全国。另外，嘉泰的优势是古籍善本，泓盛的油画有口皆碑，上海国拍专注钱币，上海拍卖行的油品出类拔萃。浙江杭州的西泠印社则最擅长书画和印章。以上这些拍卖公司的拍前预展都值得关注。

　　香港的苏富比和佳士得在北京、上海等地也会做巡回预展，如此大陆藏家也会有机会看到实物。北京的大型拍卖公司在南方做巡展时，藏家也可多加关注。此次春季拍卖已拉开帷幕，各大拍卖公司的预展都在紧张筹备中，藏家在此期间可多关注其网站，以掌握更多的信息。

张晓刚：赢得国际声誉的中国当代顶级油画家

张晓刚：赢得国际声誉的中国当代顶级油画家

    对于张晓刚这个名字来说，无论是当代艺术界还是收藏圈，可以说是没有人不知道的，正是从他的一幅作品《大家庭》海外拍出千万身价起，他就跟自己的作品一起风靡全球，为艺术爱好者所熟知。再看看铺天盖地的报道，这位被“圣”化了的传奇人物更增添了几分神秘，迷一般的艺术人生让人产生更多猜想，而藏品艺术网书画频道编辑胡晶，通过自己与张晓刚先生近两个月的零距离接触，读懂了平凡中创造一次次艺术奇迹的张晓刚，告诉您这位艺术大家的现实生活。

张晓刚：赢得国际声誉的中国当代顶级油画家

    初识张晓刚

    在美院学习的时候，课本中的“张晓刚”是个当代艺术的代名词，和大多数人的感觉一样，对这样一个进入中国“当代艺术史”中的人物充满了敬意，加之当时张晓刚的《大家庭》系列正被“炒”的很旺，对他又增加了一种崇敬之情。这样一个当代艺术家平时的生活是什么样的，这样的问题一直萦绕在我的脑海里。

    一个意外的机缘，自己负责接帮助艺术家整理资料。

    我们约好了一天的下午去那位艺术家的工作室谈工作的事情。当我和介绍人驱车前往工作室的路上，介绍人告诉我，这位艺术家“就是张晓刚”。我楞了一下，随即恢复了平静，猜想着这个当代艺术家生活中的样子。

    大约有40分钟的车程，我们到达了张晓刚的工作室。

    艺术家的工作室通常都在比较偏僻的地方，或者是旧厂房，或者是类似农家大院。这种地方空间宽敞，更利于按照艺术家自己的意识“合理规划”。

    因为之前是和艺术家约好的，所以，车刚停好，张晓刚就已经开门来迎接我们了。

    黑色带有灰白色图案的T恤，黑边眼镜，和蔼的面容，现在想来还记忆犹新。

    走进画室，是一个大约有100多平米的空旷空间，靠门的空地上闲适的摆放着靠背沙发和茶几，陈设很简单，淡灰色调的氛围似乎让人进入了他的《大家庭》。往里面望去，真是一个“艺术工厂”，一幅幅《大家庭》似的人物油画静静绕墙立着。这些经常在画册上看到的作品现在真实的呈现在眼前。

    艺术家的平凡生活

    一位艺术界的“红人”，却有着平凡的生活。

    作为职业艺术家，比其他人有相对自由的空间。但是，张晓刚却每天正点“上班”，正点“下班”。

    每天的中午是他一天工作的开始，吃过简单的饭菜，看一会电视，大约下午两点钟，画室中就会看到他的身影，经常“工作”到很晚。

    那时，我每天下午去张晓刚家里，整理他的艺术资料，但却经常很少碰到他，大半是我到之前，他已经去画室了。

    在那一个多月的时间里，感觉“画室”是他最依恋的地方，无怪乎他有现在的成就，在我看来，他的那种钻研更多是对当代中国油画负责的一种态度。在拍卖场上，他站在顶层；在青年艺术家中，他成为偶像；在艺术上，他更是在用这样严肃的态度把持自己艺术的风格。

（本文作者胡晶，中央美院研究生，现为藏品艺术网书画、玉石频道实习编辑）

张哓刚的作品

张哓刚的作品

    相关简介：

    张晓刚：赢得国际声誉的中国当代顶级油画家

    张晓刚1958年生于云南，现已是赢得国际声誉的中国当代顶级油画家。上世纪90年代早期起，张晓刚一直在创作他的“血缘：大家庭”系列，这套仿如文革时期合家老照片的油画系列也成为艺术家的标志作品。2005年10月，《血缘系列：同志120号》在纽约苏富比拍出96.7万美元的天价，创下中国在世艺术家单幅作品价格的新纪录。
 
    八十年代从四川美术学院毕业的张晓刚成为四川学派中的领军人物（四川学派专注于神秘主义、超现实主义、民俗主义和深层心理）。他的“血缘：大家庭”系列色彩丰富，形象安详，但艺术家称，这些“人造合家福”试图在探究文革时期人们在公共生活与私隐生活间的紧张感。
 
    张晓刚巧妙地在人物塑造中运用阴影、模糊界线、使眼睛噙泛水光，让观者产生目眩感。他的人物往往目光空洞，再加上刻意的污渍、或者灰色画面中突现色彩的方式，让人产生浮生若梦的联想。这一系列仿佛都在描绘同一人物，暗示着当时中国家庭和文化的集体特征，以貌似平静的画面去意指文革时期的群体骚乱。

    张晓刚现在居住并生活在北京和云南。

　这棵树，的确很容易引起人们的想象。摄/网友“老松”

上面的刀伤不少，有点小恐怖。摄/网友“老松”

不少网友说，挖掉有点可惜了。摄/网友“老松”

“这树长得太奇特了，很黄很邪恶呀。”近日，网友“老松”在红网论坛发了篇题为《益阳这棵树造型像猛男，挖掉太可惜》的曝光帖，附带多张树的照片，“像雕刻出来的巨大人参”，这棵构树放哪里都是一道风景，据说很快会被挖掉，它又不是受保护的树，也不知道能不能移活。很多网友称这树很有男人味，刀痕多，很邪恶，生命力很强。

12日晚，记者联系上给树拍照片的网友“老松”，他自称姓夏，益阳人。夏先生说，这树的位置在益阳市体育场旁边，几天发现的，觉得很有意思就拍摄下来了。也有人称这个树叫“桔皮树”，“附近居民说有30多年树龄”。在乡下野生的较多，根系很发达，“经常占据农民的土地，在农村它是不受欢迎的”，所以有网友也说“没什么保护价值”，当然这种树看起来很罕见，很容易引起联想。

记者在网上查到的资料显示：构树，也叫楮树、沙纸树等，我国华北、华中、华南、西南、西北各省都有分布,尤其是南方地区极为常见。强阳性树种，适应性特强，抗逆性强。根系浅，侧根分布很广，生长快，萌芽力和分蘖力强，耐修剪，抗污染性强。可用作为荒滩、偏僻地带及污染严重的工厂的绿化树种。也可用作行道树，造纸。构树叶蛋白质含量高达20%～30%，经科学加工后可用于生产全价畜禽饲料。

玉石雕刻艺人杨东兴

翡翠雕花镯子

    杨先生说，他对玉石的喜好最初来自外公的影响，在他小的时候外公就经常吟诗作画，给他少年留下了很多美好的回忆，之后他也一直坚持书写国画艺术，对山水兴趣由衷。而成为一位职业玉石雕刻家完全是兴趣索然。特别是能够在玉石材料丰产的陕西成为雕玉艺人更是一个一种机遇。

    说话间，杨先生亮出自己最近的新作——《翡翠雕花镯子》，让人一眼就生爱怜之情。浓瑕中透着凝重，婉约之态，浑然天成。天赐的玉料佩上精湛的雕花工艺，真是绝品。

藏品艺术网记者 胡晶 采写

   “下次活动我要请你来笔会！”如不是亲见，真不敢相信眼前这位科技日报同行兄弟竟还是一位了不起的书法家。

    记得在红色江山首届书画艺术节上，我作为活动主办方负责人之一，除了亲自接请书法家李铎等人外，还联系了SOHU网、新京报等媒体的一帮同行兄弟前来采访。

    在会上，一位媒体朋友指着身边的同伴介绍说，他是张爱华，是科技日报记者，以后你就叫他张哥吧！

    介绍的很简单，我也没有太在意面前这位中等身材，长相一般的记者同行，只跟他们打了个招呼安排他们坐下，我便又里里外外忙起来。

    直至中午开宴，席间大家谈论起今天的活动，坐在一边的张爱华突然对话题来了兴趣，他说很仔细的看了书画家们创作的作品，从笔法到润色，给大家讲的很透彻，对每位书画家的作品都做了恰到好处的点评和精彩的讲解，这时大家才对艺术家的作品有了一个更全面的认识，也正是在这种情况下，我知道，不！在座的各位都知道，这位是个真正的“行家”！

    听了他的讲解，与座的朋友们开始询问他的情况，坐在他边上的媒体朋友这时才面露骄傲的告诉大家：

    张爱华，北京书法家协会会员，青年书法家。

    有句话用在此时最恰当不过了，“真人不露相”。这就是我与张爱华的第一次认识，也对他有了一丝敬意。

    真正了解他是在看了他的作品之后，虽然没有直接看他创作，但是网络上对他和他的作品报道却已经不少。笔走龙蛇！大气天成！眼见网上那些发布的著有张爱华名字的书法作品，不能不让人赞叹，真使你陶醉在狂草的艺术境界里。

    “7岁在宣武区少年宫书法班学习，从师魏碑名家赵发潜。开始习颜柳欧，后旁涉魏碑、苏黄米，习二王日久，直至专攻狂草，犹喜怀素、张旭、彦修，一发不可收拾。书作数次请教刘炳森、王遐举，得其教诲，纪怀昌多次点评。

    参加两百余次全国书法大赛，并获一二三等奖。书作每年十余次在全国多个省份展出，曾在日本、韩国、新加坡、马来西亚参展，被湖北、湖南、安徽县市博物馆和一些景点纪念馆永久收藏。每年约150次在省级报刊或网站发表作品。近一两年书作在太平洋、中联国际等拍卖公司拍卖。”

    看看网上关于他的这些报道，原来有这么多名师在点播他，有这么多荣誉已经属于他！看到这里，我心里涌现一丝喜悦，前途不可限量！我心里默念，“张哥，祝你的艺术之路走得越来越精彩，越来越广阔！”(作者：王景轩)